«Кантианские традиции»: анонс выставки «Надежда»

Арт-резиденция «Надежда»

Сроки: август-октябрь 2020 г.
Приглашённый куратор: Александр Седельников (34 года, художник в области современной фотографии, Челябинская область, работал в резиденции в августе-сентябре 2020 г.)

«На что я могу надеяться?» — этот вопрос Канта стал ключевым в работе участников проекта в августе — октябре 2020 г.

Итогом четвёртой арт-резиденции проекта стала выставка «Надежда». Авторы выставки — десять участников проекта из Калининграда, Челябинска и Саудовской Аравии (Виктория Сидоренко, Глеб Шулишов, Зоя Альшаравнех, Виктория Багуцкая, Яна Амелина, Ирина Сницарь, Нина Михеева, Елена Зеленская, Анастасия Дороганова, Юлия Горбунова). Выставка была подготовлена участниками резиденции «Надежда» совместно с командой проекта «Кантианские традиции в современном культурном пространстве Калининград».

Выставка была представлена вниманию зрителей в калининградском арт-пространстве «Ворота» в период с 30 октября по 6 декабря 2020 г. а также в онлайн-каталоге и в формате видео-экскурсии.

Вадим Чалый, член команды проекта, доктор философских наук, профессор БФУ им. И. Канта:

Вадим Чалый (философ проекта КТ)

Целью нынешнего этапа проекта стал поиск образов надежды в городской повседневности. Союзником в этом поиске стал Кант. Многие философы не очень жалуют надежду, видя в ней порождение человеческой слабости. Для большинства предшественников Канта надежда — это иллюзия, уловка нашей психики. Но Кант указывает на глубокую связь между надеждой и разумом, надеждой и волей к действию. В некоторых важных случаях надежда становится долгом, для исполнения которого человек обязан преодолеть себя. Работы, представленные на выставке, высвечивают многообразные формы этого усилия: надежда требует выхода за наличные возможности собственного тела, смены места или преодоления самой природы. Художники напоминают нам о деятельном характере надежды и побуждают с надеждой обратиться к будущему.

Лекция Вадима Чалого «Философская история надежды»



Команда проекта


Видеоэкскурсия по выставке «Надежда» (Калининград, Закхаймские ворота) с участием калининградских авторов-участников проекта Елены Зеленской, Виктории Багуцкой, Ирины Сницарь, Яны Амелиной, Нины Михеевой, философа Вадима Чалого и фотографа, художественного руководителя проекта Юрия Павлова:

В резиденции «Надежда» в августе-сентябре 2020 г. работал приглашенный куратор Александр Седельников (Челябинская область).

«Кантианские традиции»: куратор Александр Седельников в Калининграде - первые дни

Участники резиденции и выставки «Надежда»


Фото экспозиции выставки


Работы авторов выставки

«Дерево надежды»

Зоя Альшаравнех, Симферополь — Саудовская Аравия

«Дерево надежды» Зоя Альшаравнех, Симферополь – Саудовская Аравия

«Дерево надежды» Зоя Альшаравнех, Симферополь – Саудовская Аравия

Фотоработы с авторскими объектами выполнены в аравийской пустыне при температуре +50С.

Аспект надежды в творчестве. Художественные практики взаимодействуют напрямую с неопределенностью: автор до конца не знает, чем станет его замысел в финале, он имеет в голове некий «идеальный» проект, который практически никогда не совпадает с реальным. Как связаны эти понятия: я думаю — я создаю — я надеюсь?

Высказываясь в мир, надеюсь ли я на то, что он меня примет? Или бессознательно прорабатываю свою травму? Творческий импульс растет изнутри, но для его проявления снаружи нужна благодатная «почва», в которой могло бы укорениться символическое дерево надежды.

Я начинаю свой путь в экстремальных температурах пустынного пейзажа и не знаю, как всё обернётся. Это точка 0 в пространстве, всё и ничто. Надеяться — значит идти вперед, несмотря на неуверенность, открываться неизвестному и непостижимому.


«К солнцу» (фотоколлаж)

Елена Зеленская, Калининград

«К солнцу» (фотоколлаж) Елена Зеленская, Калининград

В своем проекте я показала состояние фундаментальной неопределенности, в которой пребывает человек в течении всей своей жизни в тот самый момент, когда он обращается к Надежде.

Как говорил И. Кант, мы надеемся достичь Высшего блага — совмещения счастья и добродетели. И надеемся, что наше стремление к счастью совпадет с тем, что диктует совесть — нашим долгом.


«Ледяной душ» (серия фотографий)

Виктория Багуцкая, Калининград

«Ледяной душ» (серия фотографий) Виктория Багуцкая, Калининград

Как и всякая физическая единица, человеческое тело имеет свои границы комфорта. Как ведет себя разум вне этих границ? Что мы узнаем о себе в условиях быстрого переохлаждения?

Участники, согласившиеся участвовать в моём творческом эксперименте, подверглись физическому испытанию: на них во время съемки был направлен шланг с ледяной водой.

Радикальные телесные ощущения расширили пространство прежнего опыта участников, открыли для них так называемую вещь в себе, Ding an sich. Кто-то погрузился в страдания, кто-то в принятие, в ком-то открылась невероятная сила и активизировалась клеточная память о древней инициации.

Стираются границы между желаемым и допустимым, неопределенность ощущений и времени, покорность инстинктам.

Остается только надежда на следующий миг.


«Гудок» (видео)

Глеб Шулишов, Калининград

«Гудок» (видео) Глеб Шулишов, Калининград

В городе звучат гудки. Едва ли есть на дороге машина или мотоцикл без сигнала. Какое послание вкладывают водители, когда отправляют сигнал другим участникам движения? Приветствие, поздравление, заботу, раздражение или ненависть?

«Гудок ненависти» — это процесс, когда один водитель отправляет другому сообщение «я хочу, чтобы тебя не было» в форме гудка. И «надежду» в своем проекте я сформулировал как фразу: «Кёниг, я хочу, чтобы ты был! А „гудков ненависти“ в тебе не было».


«Хронотоп» (в основе серии — полароидные фотоснимки)

Юлия Горбунова, Калининград

«Хронотоп» (в основе серии – полароидные фотоснимки) Юлия Горбунова, Калининград

В своем проекте я связываю повседневность и надежду, поскольку считаю, что одно не существует без другого. В бытовой жизни ты, например, надеешься каждое утро не опоздать на электричку на работу, или на то, что сегодня не будет дождя.

Повседневная жизнь представляется реальностью, которая интерпретируется людьми и имеет для них субъективную значимость в качестве цельного мира. Она рассматривается как бытие «между» рождением и смертью. И имеет пространственно-временное измерение — хронотоп.

Временное измерение характеризуется темпоральностью, суточным ритмом повторяющихся событий и действий (по А. Шюцу — трудовыми ритмами). Время не только организует и ориентирует человека, но и каждый раз возвращает его в повседневную реальность, напоминая число, год, день недели, час. А вместе с ними — насущные дела и заботы. Время задает повседневности границы от «здесь и сейчас» до «будущего» или «прошлого».

Я использую в своем проекте снимки моментальной печати, на которых запечатлены мгновения повседневности. Они подчеркивают то, что мгновение мимолетно и его невозможно вернуть.


«Переезд» (инсталляция)

Ирина Сницарь, Калининград

«Переезд» (инсталляция) Ирина Сницарь, Калининград

В своем проекте я рассказываю о периоде в жизни человека, который кардинально меняет свое место жительства. То, что в прошлом было привычно, легко и понятно, вдруг становится сложным. Больше всего мешает страх, неуверенность. Мучают вопросы: что дальше, как все сложится?

Когда нет уверенности, нет четкого плана действий, остается только Надежда. Именно она даёт силы и питает нас в сложные времена, когда уже исчерпаны внутренние ресурсы. В это время мы живём как бы в выдуманном мире, в нарисованном доме.

«Переезд» (инсталляция) Ирина Сницарь, Калининград

В период неопределенности важно сохранить моральные принципы, нести своим близким идеи добра и нравственности. Ведь развитие личности И. Кант видит как борьбу с «причинами зла», борьбу между добром и злом, которые есть в каждом. Человек обязан развивать в себе задатки добра, самосовершенствоваться, в том числе и в нравственном плане.


«Условия видимости» (инсталляция из трёх фото-диптихов)

Яна Амелина, Калининград — Москва

“Условия видимости” (инсталляция из трёх фото-диптихов) Яна Амелина, Калининград - Москва

В своем проекте мне было интересно не в лоб ответить на вопрос «на что можно надеяться?», а выявить условия возможности надежды. Мы надеемся, когда не владеем ситуацией, не знаем исход, боимся. Эту фундаментальную тревожность и неопределённость человеческого существования я и отразила в своих работах. Кант исходит из дихотомии феноменального и ноуменального, вещи в себе и вещи для нас, в известной мере романтического конфликта. Все диптихи проекта — чёрно-белые, что тоже подчёркивает мотив двойственности. И позволяет сосредоточиться на фактуре и объектах, то есть на самой сути.

Диптих «Природа»
Противопоставление царства покоя и законов, равнодушия природы и тревожности человека.

Диптих «Человек»
Человек с акцентом на его телесности как границе соприкосновения с миром — том месте, где появляются тревога и надежда (за пределом человеческого существа их, по большому счёту, нет). Хрупкость, уязвимость, конечность каждого из нас — с одной стороны. И при этом невероятная сила внутри, позволяющая бороться за свою надежду, — с другой.

Диптих «Город»
В социуме, в сообществе горожан мы находим надежду на прогресс, ход истории и совершенствование рода человеческого. А на что надеется наш город? Его надежда может быть устремлена как в прошлое, так и в будущее, и требует колоссальной работы. Вопрос этот, разумеется, открытый. А как отвечаете на него вы?


«Марафон» (серия фотографий)

Виктория Сидоренко, Калининград

«Марафон» (серия фотографий) Виктория Сидоренко, Калининград

Мой выставочный проект — о бегунах-марафонцах и их эмоциях, оправданных и неоправданных надеждах на результат. Их дополняют атрибуты марафонской дистанции и финиша — конца сложного процесса преодолений.

Своим проектом я хочу показать поиски надежды как мощного мотивационного ресурса. Я хочу сместить фокус внимания с Результата на Процесс — именно он важен!

Философия проекта — это иллюстрация стремления человека к счастью (а значит, по Канту, и надежды). Бесконечного поиска баланса между стремлениями к исполнению желаний и адекватной оценкой возможностей своего организма.


«Хрупкая энергия» (инсталляция)

Анастасия Дороганова, Челябинск


Часть интерактивной инсталляции Анастасии Дорогановой из семян бобовых культур, превратившихся в ростки, была создана и поддерживалась командой на протяжении всей выставки

Надежда — это обращение в будущее. Каждая новая жизнь на земле, а возможно не только на земле, порождает надежду. Любая материя, получая жизнь, надеется, что она появилась на долгий срок. Что она сможет расти, развиваться, двигаться вперед. У каждой ли материи есть это будущее, каждая ли оправдает свои надежды? Конечно, нет.
Надежда может угаснуть сразу после появления жизни. Надежда может пропасть через некоторое время, а может жить долго. Увенчается ли конкретная надежда какой-либо материи успехом, знает только Бог.

И мы все продолжаем надеяться.


«Моя надежда» (серия фотографий и текстовая работа)

Нина Михеева, Калининград

«Моя надежда» (серия фотографий и текстовая работа) Нина Михеева, Калининград

Больше 40 лет я жила в Омске и мечтала о Санкт-Петербурге — городе, близком к Европе, с большим историческим и культурным наследием. И в январе 2019 года решилась на переезд. Правда, необъяснимым образом выбрала новым местом жительства не свою мечту, а Калининград, о котором мало, что знала.

«Такой город, как Кёнигсберг на Прегеле, можно признать подходящим местом для расширения знания и человека, и света. Здесь и без путешествия можно приобрести такое знание». Ещё не прошло и месяца после переезда, как я прочитала эту фразу на стене музея «Фридландские ворота». Это было стопроцентное попадание в тему моей личной надежды на то, что это именно тот город, где я хочу жить.

И совершенно магическим образом на моем пути стали появляться люди, происходить важные события. Я оказалась в нужном месте — Калининградской фотошколе, где прошла курсы по основам фотографии. Прослушала лекции о Канте в Кафедральном соборе, попала в арт- пространство «Ворота» на лекции о кантианских традициях и выставки фотохудожников. Стала ездить по региону с фотоаппаратом, завела аккаунт в Инстаграм, где показываю свои работы и даю к ним комментарии. Все это требует знаний по географии и истории, написания грамотных и интересных текстов.

Для меня это сложная работа. Для чего я этим занимаюсь, спросят некоторые? Ведь можно просто наслаждаться жизнью! А делаю это все я потому, что любовь к фотографии и городу дала толчок к саморазвитию.

Кант говорит: «В ходе истории человек совершенствует сам себя. Без сознательных усилий человека по самосовершенствованию история не сможет двигаться в направлении, благоприятном для человеческого рода». И я могу надеяться, что буду достойна счастья за все свои труды и старания. Я уже счастлива — довольна своими результатами в фотографии. И надеюсь на лучшие!

«Леность и трусость — вот причины того, что столь большая часть людей, которых природа уже давно освободила от чужого руководства, все же охотно остаются всю жизнь несовершеннолетними…». Слова Канта стали для меня призывом к просвещению. И у меня хватило смелости на переезд, на участие в конкурсе «ФотON» и на то, чтобы сегодня быть в числе участников арт-резиденции «Надежда».


«Облако надежды» (компьютерная графика)

Коллективный проект

Идея: Зоя Альшаравнех
Дизайн: Таня Собенина

«Облако надежды» (компьютерная графика) Коллективный проект

14 участников проекта «Кантианские традиции в современном культурном пространстве Калининграда» в конце работы в резиденции назвали по десять ассоциаций, которые у них вызывает понятие «надежда». Компьютерная программа собрала из них облако слов. Те слова, что выделены крупней, упоминались чаще.