В рамках форума «Я фотограф. Что дальше?» мы записали небольшие, но очень полезные интервью с участниками нашего фестиваля — известными российскими художниками, работающими с фотографией.

Все они отвечали на одни и те же вопросы о том, как они начинали, каким фотохудожником можно быть сегодня, где учиться фотографии, как показывать свои работы современному миру?

Первое интервью с Ксенией Смыр — об учёбе во Франции, о важности фотографической среды, о выходе за границы фотографии как медиума.

Когда я училась во Франции в магистратуре, нам показывали авторов настолько разного уровня, что я удивлялась, как можно поставить их рядом. Но мне объяснили такой подход тем, что важно понимать, как выглядит реальный рынок, и что спрос на фотографию в мире очень разнообразен

  • Интервью Ксении Смыр

С Дмитрием Лукьяновым мы поговорили о жидкой современности, о приращивании навыков, об ассистентстве и фиксерах, и о том, что хорошее произведение, запущенное в мир через интернет или авторскую книгу, само находит свою аудиторию.

Один из вариантов обучения фотографии — это ассистентство известному фотографу. Нигде больше ты не узнаешь столько технических деталей. Это тяжелая работа, но очень эффективная с точки зрения обучения

  • Интервью Дмитрия Лукьянова

С Марией Кожановой обсудили всё понемножку. Поговорили об интересных людях, их роли в жизни художника и о человеческом факторе во всём.

Люди, кураторы, галеристы, с которыми меня сталкивает жизнь, видят мои работы. Если им близко то, что я делаю, то через какое-то время, иногда через годы, мы оказываемся полезными друг другу

  • Интервью Марии Кожановой

Интервью с Игорем Самолётом — о вреде фотокружка и глобальных историй, о фокусе на повседневности, об изменении отношения к фотографии за последние десять лет, о плюсах и минусах перехода между медиумами и об ожиданиях зрителей

Отношение к фотографии сильно изменилось за последние десять лет. Благодаря соцсетям и смартфонам, фотография освободилась от миссии документальности. В этот момент она стала перемещаться на территорию искусства. Теперь достаточно телефона, чтобы снять событие, уникальность съемки ушла. В фотографии, как в искусстве, стали важны большие истории и исследования

  • Интервтю Игоря Самолёта

С Евгенией Чапайкиной мы поговорили о фотографии как языке и как инструменте, о честности художника перед собой и зрителем, о важности технических аспектов, о коммуникации, как образовательном процессе.

В определенный момент я поняла, что мне тяжело присутствовать в художественной среде постоянно, потому что я мама двоих детей. И тогда я решила сделать галерею из своей квартиры. Теперь художественная среда приходит ко мне

  • Интервью Евгении Чапайкиной

Подводя итог этих бесед, можно уверенно сказать, что универсальных ответов на поставленные нами вопросы не существует. В современном мире столько возможностей обучения и каналов показа своих работ, что в жизни каждого художника могут складываться самые разнообразные комбинации. Опыт участников нашего фестиваля, по отзывам слушателей, расширил кругозор и показал: чтобы появилось искусство, нужна прежде всего личная мотивация художника.

.

Проект «Калининградский фестиваль фотографии и медиа-арта „ФотON“» реализуется в 2020 г. калининградским Союзом фотохудожников с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов